Chào mừng đến với Thế giới phong cách – Wkistyle!
Trong cuộc sống hiện đại, ngành công nghiệp thời trang không chỉ là nơi để thể hiện phong cách cá nhân mà còn là một thử thách đối với bản thân. Trong The Case of Emily Charlton, chúng ta được dẫn dắt qua một hành trình về sự đấu tranh giữa niềm đam mê và sự cám dỗ của thời trang. Emily Charlton là một minh chứng sống về việc làm thế nào để không bị chìm đắm bởi thế giới thời trang. Hãy cùng Wkistyle khám phá cách để không trở thành nạn nhân của thời trang!
Giáo sư của tôi đã kêu gọi đến lớp truyền thông thời trang của tôi, “Vậy tất cả các bạn có muốn trở thành nạn nhân của thời trang như Emily không?” và mọi người đồng lòng không muốn trở thành.
Tôi nhớ khi xem The Devil Wears Prada làm một hoạt động của lớp trong năm đầu tiên của bằng truyền thông thời trang của tôi, và giáo sư cho chúng tôi tự do chọn nhân vật yêu thích để viết phân tích.
Tự nhiên như ‘Có lẽ sinh viên sẽ không viết nhiều về Emily’, ban đầu tôi đã chọn cô ấy. Tuy nhiên, vào ngày nộp bài, tôi đã chuyển bài viết của mình từ việc đánh giá ca ngợi nỗ lực của cô ấy thành việc gọi cô ấy là một nạn nhân của thời trang, tạo nên điều mà tôi nghĩ rằng giáo viên của tôi sẽ đánh giá cao.
Hôm nay, ba năm sau với nhiều nghiên cứu hơn và lòng thông cảm hơn với trợ lý, phản ứng của tôi với câu hỏi đó sẽ là “Không, bởi vì Emily không phải là một nạn nhân của thời trang từ đầu.”
Việc trở thành một Emily trong ngành công nghiệp thời trang thực sự có thể mang lại kết quả và có tất cả các lợi ích mà không cần phải làm nô lệ của mọi xu hướng đi qua.
1. Nghiện làm việc và độ phổ biến
Với các nhân vật trong The Devil Wears Prada vượt qua thử thách của thời gian, Emily một mình cho chúng ta thấy một loạt các người nghiện làm việc tại văn phòng.
Những người như Emily cần ngủ, nhưng họ đánh giá cao sự thành công hơn cả chu kỳ REM của họ.
Phân tích của The Take xác định Emily là một người nghiện làm việc. Nhưng liệu sự ám ảnh của cô ấy với công việc có phải bắt nguồn từ tình yêu đối với công việc, hay từ tiềm năng của nó để leo lên danh vọng, cuối cùng là nhận được những lợi ích vật chất và đứng cao hơn trong hệ thống phân cấp thời trang không?
Emily dành vào công việc của mình để thêm giá trị và sự chứng nhận cho bản thân, điều mà đáng tiếc là bị bỏ qua bởi Miranda.
Nếu có điều gì, chúng ta thậm chí không biết liệu Emily có phải là tên thật của cô ấy không hay cô ấy chỉ lấy nó ra để tôn trọng, khi chúng ta nghe Miranda giới thiệu Andy như ‘New Emily’ của cô ấy trong một số trường hợp. Emily đã sẵn lòng mất bản thân cho công việc mà ‘một triệu cô gái sẽ giết nhau để có được.’
Sự ưa thích của việc ở trong danh sách A cũng được quan sát trong Mean Girls’ Gretchen. Mặc dù bị đối xử không đúng bởi Regina, cô vẫn ở lại với cô ấy. “Cô biết rằng việc ở trong nhóm Plastics là tốt hơn là không ở trong đó” – Cady trích dẫn, hiểu được tình huống của cô ấy.
2. Sự Bất Công Thực Sự
Ngành công nghiệp thời trang có thể được biết đến với tính nhỏ nhặt và sự cạnh tranh ác liệt như trò chơi của trẻ con. Sự không biết là hạnh phúc, và đó chính là điều đã mang lại lợi thế cho Andy không biết đến, so với Emily lo lắng lúc nào cũng quá đáng với lo lắng của cô ấy nếu cô ấy sẽ mất việc.
Chúng ta đều nhìn nhận cô ấy như một hiện diện thời trang hài hước hoặc một đồng nghiệp cộng tác thô lỗ nhất, nhưng hôm nay tôi sẽ nói rằng những điều đó đều được hợp lý từ phía cô ấy.
Một phân tích phong cách bởi ModernGurlz diễn đạt hoàn hảo, nêu rõ cách Andy bắt đầu làm việc tại sàn diễn mà không có kiến thức về thời trang, thẳng thắn thể hiện rằng cô không đồng cảm với thời trang, trong khi Emily làm việc không ngừng nghỉ cho cùng một vị trí, và đam mê với nó. Đó là công việc mơ ước của cô ấy.
Tuy nhiên, mặc dù có tất cả những điều đó, cô ấy không có cơ hội để đi Paris. Tôi có thể cảm thông với Emily ở nhiều cách hơn một, chủ yếu là nhận ra cuộc sống đôi khi có thể phản đối bạn, dù bạn đã đánh bại tất cả các lá bài của mình.
Chúng ta luôn nghe người nổi tiếng đề cập đến cách mạng mạng đã giúp họ, và hành động đó được tôn vinh, thay vì nhìn nhận nó với một chút muối. Nhiều người xứng đáng với sự tôn trọng nói trên lại bị đè đạp và bị lãng quên, và Emily là một trường hợp bi thảm độc đáo trong trường hợp đó.
Tuy nhiên, phía sáng sủa, đó là việc mạng lưới của Nhà Thiết Kế Trang Phục Patricia Field đã tạo ra các bộ trang phục của bộ phim mà chúng ta vẫn tham khảo cho cảm hứng phong cách ngày nay.
Một điều làm tôi bực bội khác là vẻ ngoài lộng lẫy. Không thể mong đợi ai đó luôn trông đẹp nhất trong một ngành công nghiệp ác liệt như vậy, mặc dù mọi thứ đều về vấn đề đó.
Trong cuốn sách, Emily đề cập đến việc làm vỡ gót giày Manolo của mình, dẫn dụ “Một đôi giày bảy trăm đô la khác hy sinh cho sự thiếu duyên dáng hoàn toàn của tôi dưới áp lực: đây là lần phá vỡ thứ ba của tôi trong tháng này.”
3. Nạn nhân của Thời Trang
Không giống như những gì giáo sư của tôi tin, Nạn Nhân Thời Trang không phải đi và tìm việc trong ngành thời trang. Cô ấy đã ở bên bờ của việc trở thành một nạn nhân, nhưng sự cố không may mắn của cô ấy đã ngăn cản cô ấy.
Bộ phim thay vào đó mô tả những nạn nhân của thời trang một cách đúng đắn thông qua người bạn của Andy, Lily, người ăn hỏi mọi thứ mà Miranda từ chối và đưa cho Andy. Tuy nhiên, họ vẫn là bạn của cô ấy, “trong khi họ háo hức nhận những món quà đắt tiền của Andy mà Miranda không muốn, họ rõ ràng cho thấy họ không thực sự ủng hộ sự nghiệp của cô ấy tại tạp chí.” như Aline Brosh McKenna, biên kịch, đề cập đến tạp chí Teen Vogue.
Emily thể hiện các khía cạnh khác gây vấn đề của ngành công nghiệp: điều trị trên các chế độ ăn kiêng cực đoan đáng ngờ, phục vụ những người ở vị trí cao hơn và làm việc đến tận gần chết. Nữ diễn viên Emily Blunt, đề cập “Tôi chỉ giảm cân cho ‘The Devil Wears Prada’ và đó là vì nhân vật của tôi được cho là sắp đến gần với bệnh loạn ăn.”
4. Phong Cách Thời Trang của Emily
Những gì Emily mặc trong suốt bộ phim sẽ là ác mộng cho một trợ lý công ty thông thường của bạn. Không giống như Lily, Emily không chiếm dụng mọi thương hiệu xa xỉ mà cô có thể tìm thấy. Cô trợ lý có gu thẩm mỹ của riêng mình, và trông như một phần đứng đắn của hệ thống.
Cô tự tin làm việc với đồng nghiệp của mình (ngoại trừ Miranda), và có một phong cách quyết đoán đầy những cắt và may thử nghiệm đặc biệt. Kể từ khi bộ phim ra mắt vào những năm 2000, hầu hết các trang phục của cô có một chiếc thắt lưng nén eo, tương tự như những chiếc thắt lưng corset trở lại trong xu hướng hai thập kỷ sau đó.
Tủ đồ của cô chủ yếu bao gồm các nhà thiết kế thử nghiệm. Lưu ý Rick Owens nổi tiếng với những tác phẩm vĩnh cửu của mình đến phong cách hấp dẫn nữ tính của Vivienne Westwood. Trang phục của cô phản ánh đúng bản chất lạnh lùng, khắc nghiệt, ẩn dưới bên trong là tính cách mềm mại.
Field giải thích Phong Cách của Emily là “Vượt quá ranh giới, có vẻ như cô ấy đang sắp ngã.” Ngay cả khi chân bị gãy, cô ấy vẫn mặc một chiếc váy tulle trung gợi nhỏ với một áo choàng và thắt lưng corset màu tím. Để kết thúc điều đó, cô ấy cũng đang mang giày boots cao gót. Một trợ lý, trong giày boots cao gót, với chân bị gãy, không có gì ngạc nhiên khi cô thực sự đang rơi khỏi ranh giới trong toàn bộ bộ phim.
Như những cá nhân trong ngành công nghiệp thời trang, người ta nên từ chối bị mua bởi các thương hiệu. Do đó, tư duy nạn nhân của Lily là điều cần tránh. Đạo đức làm việc của Emily (và không phải là gu thời trang của cô) nên được xem xét cẩn thận.
Tôi nhận thức được là tôi đang tự nguyện rơi vào một cái hố địa ngục bằng cách tích cực cố gắng trở thành một phần của ngành công nghiệp này, và hành trình đối với nhiều người chỉ là một nửa bị cạo trọc bằng độc dược giấu kín của thành công. Nhưng khi nhớ đến Emily, tôi muốn trở thành người đặt câu hỏi về những định kiến mà chúng ta được rửa não để có.
Do đó, lần tới khi bạn gặp phải một Emily khác, hãy cố gắng đặt mình vào vị trí của cô ấy ít nhất một lần, và tôi đảm bảo bạn sẽ không thể sống sót được một ngày duy nhất.
…
Như vậy, qua việc đi sâu vào The Case of Emily Charlton, chúng ta đã học được nhiều bài học quý báu về cách không để bản thân chìm đắm trong thế giới thời trang. Wkistyle hy vọng rằng thông qua những bài viết như vậy, độc giả sẽ có thêm cái nhìn sâu sắc và nhận thức về việc làm thế nào để thể hiện phong cách cá nhân mà vẫn giữ được bản thân trước những áp lực của ngành công nghiệp thời trang. Hãy tiếp tục đồng hành cùng Wkistyle để khám phá thế giới phong cách một cách tự tin và sáng tạo!
Các nguồn kiến thức MIỄN PHÍ VÔ GIÁ từ Thế giới phong cách sống tại đây
Nếu bạn thấy hay và hữu ích, bạn có thể tham gia các kênh sau của Thế giới phong cách sống để nhận được nhiều hơn nữa:
Chào thân ái!